SJOERD TEGELAERS

Locatie: TETEM kunstruimte

Tijdens mijn studie heb ik me erg verdiept in het ontdekken van de ambachtelijke aspecten van de schilderkunst en grafiek. Ik ben op zoek naar complexiteit en diepgang in de werken die ik maak. En dit heb ik bereikt door middel van oefening in de technische vaardigheden van deze twee disciplines.

Mijn werken ontstaan vanuit een sterke emotie(mαλάκα), een herinnering (All the promises of stone crumble in the night), een vraagstelling (Fate favours the ones, who help themselves), of kritiek op de samenleving (Every drop of sea, is the whole ocean). Door een connectie te leggen tussen dieren, mensen, architectuur en objecten, creëer ik een podium waar interactie ontstaat. Deze interactie is vaak vervreemdend en roept vragen op. Hiermee wil ik een andere denk- en kijkwijze introduceren bij de toeschouwer. 

Voor mij is het proces van maken een mentale ontdekkingstocht. Ik moet diep graven om tot bepaalde beelden te komen (mαλάκα) en vind het een uitdaging om ook met negatieve emoties de confrontatie aan te gaan. Mijn werk is eerlijk en ontstaan vanuit een passie voor kwaliteit en vaardigheid.

JAN BILITEWSKI

Locatie: TETEM kunstruimte

Ik ontwikkel levendige dingen. In tegenstelling tot dode objecten, scheppen zij het beeld met – en niet voor – het bewegende oog. In mijn beelden gebruik ik beelden. Deze gehavende beelden zijn al duizenden keren bekeken en duizenden keren geheiligd. Ontdaan van hun context en geabstraheerd tot symbolen. Ze nodigen je niet meer uit in een bepaalde wereld, alleen maar nog tot consumptie. Ik wil niet treuren om deze oude, verloren wereld. Ik huil niet om tradities die hun betekenis kwijt zijn. Ik waardeer wat er uit voort kwam en begin een nieuw spel (waarin ik kan geloven).

 


BAS VAN DER LINDE

Locatie: TETEM kunstruimte

“2014; vanaf nu staat het zwart op wit dat ik een kunstenaar ben. Het is binnen de ArtEZ AKI waar mijn grootste stappen hebben plaats gevonden. Mijn interesse heeft haar tanden in de manieren van het “hoe” gezet. Er zijn zoveel verschillende manieren van schilderen en aanpak binnen de schilderkunst; zodra men de ene manier vindt zal het andere verschijnen. Ik had nooit gedacht dat het zo breed zou zijn. Dit is het avontuur, het onderzoek en mijn plezier. Thematisch gewijs neem ik verschillende “negatieve” punten onder de loep. Op dit moment is dat Ed Gein (1906-1984) een moordenaar uit Amerika die naar mijn mening te interessant is om te laten liggen. Hij is de inspiratiebron geweest voor zoveel schrijvers, dichters, kunstenaars en filmmakers. Het zwart romantische geladen leven dat zijn realiteit was trekt ons aan als haaien op bloed en ik draag daar beeld aan toe.”

Ed Gein

Bij het eerste schilderij dat Ed Gein als hoofdthematiek heeft ondervonden, ben ik gewapend met een boek van Lucian Freud aan het werk gegaan. Ik heb in dit beeld de einzelgänger tegenover de mens gezet. Verwondering, maar tegelijkertijd angst in de ogen vermengt, en rijk zilver dat uit de mond valt staan centraal. De regel die ik mijzelf begon te stellen was dat alles een tegendrager nodig heeft. In dit geval is dat het verstopte vrolijke olifantje tussen de twee figuren in.

Kamer

In het werk “Kamer” mag het spelen komen, het plezier binnen schilderen neemt plaats. Onderzoeken en onderhouden van een werkproces is een van de mooiste bezigheden om tijd te gebruiken. In dit werk gebruik ik de ruimte als thematiek. Verhalend blijft het vaag en spreken de lijnen, kleuren en het spel met vlakken meer. Dit werk is simpelweg voor het visuele aspect ontstaan. Ik blijf figuratie nodig hebben om een houvast te bouwen en laat het verhalende ook toe indien dat zelf zou willen ontstaan.

Hoofdzaak

“Ik mag dan wel afgestuurd zijn binnen de afdeling schilderen, maar blijf een groot hart behouden voor sculpturen. Werken met de handen is fijn en wat is nou een betere manier dan constant in contact te staan met de materialen? Dit project heeft naast mijn schilderen plaats gevonden binnen de academie jaren. Door lichamelijke beperkingen neemt het maken van een sculptuur minder vaak plaats dan dat ik zou willen, maar ik ben er gelukkig onder dat het gemaakt kan worden. Dit werk is een portret, fictief met de titel: Hoofdzaak.”

VOORPREMIERE: Under the Skin

Locatie: Concordia Cinema

14.09. | 18:00 | Blauwe Zaal | € 8,-

Beeldschone, fascinerende science fiction film met Scarlett Johansson zoals we haar nog nooit hebben gezien.
Scarlett Johansson is een buitenaards wezen dat op aarde leeft als de prachtige en fascinerende jonge vrouw Laura. In het Schotse landschap verleidt zij mannen om haar honger te stillen. Nadat Laura een man ontmoet met een zeldzame gezichtsaandoening, raakt zij steeds meer bewust van haar menselijke lichaam en slaat de twijfel toe. Under the Skin is een science fiction film, maar anders dan elke voorganger. De film is even beeldschoon als fascinerend en kruipt diep onder de huid.
GB, 2013, 114 min.
Regie: Jonathan Glazer.
Met: Scarlett Johansson, Robert J. Goodwin en Antonia Campbell-Hughes

JEFFRY SPEKENBRINK

Locatie: Concordia Cinema

PART OF THE EMPIRE / PLAGUE Full HD

PART OF THE EMPIRE / PLAGUE is een korte timelapse film waarin het contrast tussen natuur en stad in beeld wordt gebracht. Hierbij komen de gemengde gevoelens van beiden naar boven. De schoonheid van lege landschappen, met daartegenover de bittere omstandigheden. Maar hoe ongerept zijn deze lege landschappen eigenlijk? Zijn er nog plekken op aarde te vinden zonder sporen van menselijke aanwezigheid? 
  Van hieruit neemt de maker je mee naar dichter bevolkte plekken, waarbij de schoonheid van de stad, en het gevoel van euforie bij de realisatie dat je onderdeel uitmaakt van een machtige samenleving, naar boven komt. Daartegenover komen ook de ergernis van drukte, en het besef dat je onderdeel uitmaakt van een plaag naar voren. Het gevoel van anonimiteit in een samenleving waarin iedereen in zijn eigen wereld aan zijn eigen verplichtingen moet voldoen om de grote machine draaiende te houden. Door middel van het gebruikte medium “timelapse fotografie” stap je als kijker in het perspectief van een waarnemer die buiten de realiteit staat. Van hieruit worden bewegingen en stromingen zichtbaar die anders onopgemerkt zouden zijn gebleven.

PART OF THE EMPIRE / PLAGUE is a short timelapse film which shows the contrast between nature and city. Mixed feelings of both places will come up. The beauty of empty landscapes, combined with the harshness of the environment. How pristine are these places? Are there any places left on earth without traces of human beings? 
  From here the producer takes you to more populous places where the beauty of the city is shown, together with the feeling of euforia that comes from the realisation of being part of a mighty empire. On the other side there’s the nuisance of crowded places, and the realisation of being part of a plague. The feeling of anonymity, in a society in which everybody in his own world has to fulfill his own obligations to keep the big wheel of society turning. The use of the medium “timelapse photography” gives the viewer the perspective of an observer standing outside of reality. From this viewpoint, motions and flows become apparent that would otherwise be left unnoticed. 


www.jeffryspekenbrink.com


DEWI HOPPE

Locatie: TETEM kunstruimte

Mijn werk is pragmatisch en avontuurlijk, esthetisch en lelijk. Steeds opnieuw probeer ik tegenstrijdigheden te verbinden vanuit nieuwe invalshoeken. Zo probeer ik de toeschouwer te verwarren en te verwonderen. Vergelijk het met een soep. Aan de oppervlakte stevige ballen, een diversiteit aan ingrediënten en een verfijnde bouillon als je door eet. Zo schilder ik van bouillabaisse naar cup-a-soup, maar zal een frietje mayo niet ontwijken. Ik gebruik een diversiteit aan beeldtaal die breekt met het karakter van het modernisme. Ironie, ontregeling en schoonheid vormen samen een nieuwe harmonie. Zo wordt ieder (plat) idee de drager van een meerduidig concept.

FELIX MEERMANN

Locatie: TETEM kunstruimte

Tijdens mijn studietijd heb ik gewerkt met materiaalstudies, street art, combinatie van kunst en graffiti, maar ook met de theorie op het gebied van collectief denken, symboliek en psychologie. Met mijn sculpturen probeer ik gedachtes binnen de thematiek van de rollen in de gemeenschap te verwerken. Het is een abstracte manier om de mensen zichzelf te laten zien. Iedereen krijgt een plek of een rol in onze maatschappij en gaat dan wellicht naar deze rol handelen. In mijn sculpturen probeer ik deze rollen in een soort van dieren maskers te omschrijven omdat iedereen onbewust een dierlijke eigenschap bezit. Wat ik interessant vind in de geschiedenis van de mensheid is dat specifieke scenario’s zich herhalen. Belangrijk voor mij hierin zijn moraal, drang, bejag en identiteitscrisis van schuld gevoelens. Welke rollen nemen wij in verschillende dagelijkse situaties in en waarom zijn wij zo met onszelf bezig? Uit hoeveel momenten bestaat dit wezen dat wij als “ik” noemen? Kunnen wij de maskers herkennen en afleggen? Wat bevindt zich onder het masker? Een soort van grondslag of ons karakter? Wat voor dier denk jij dat je bent?

Creative Technology UT

Locatie: FASE 2

CreaTer’s @ Gogbot

Creative Technology is a relatively new study in the University of Twente, students (or CreaTer’s as we are often called) learn everything from Sketching to Programing. The diverse program that combines art and technology is one of the reason we are once again invited to present some of our projects at the Gogbot festival. 
During the fourth module of our study we were challenged with achieving a project with the topic of this year Gogbot’s theme- Spaceship Earth. Our projects that you will get to experience at the Gogbot include: ‘Team SpaceCake’, ‘OutOfSpace’, ‘Evolution Mirror’, ‘IlluminaTable’ and ‘Community Spaceship’ by “..—“

Team SpaceCake

Space is mystery. It is an terrifying abyss, but human nature is inclined to explore. It is a place which has vast potential and endless possibilities. Once all of earth’s resources have been depleted mankind will have to find a new place to live and thrive. On this journey to our new sanctuary we will encounter many dangers. Be prepared and train yourselves in this space simulation and protect your ship against a dangerous asteroid field. Teamwork will be essential to survive this hazardous experience. Do you think you’ve got what it takes to lead mankind to safety and prosperity?
Participants: 
Mitchell Verlinden | 
Raoul Fasel | Ibrahim Elfaramawy
 | Freek Teunen | 
Janwillen te Voortwis
 | Rick van Gemert

Experience Mars with a Communcation Delay
by OutofSpace

The distance between Mars and planet Earth is 225 million kilometers, this means that it takes a long time to send a signal from one planet to the other. Experience this communication delay by driving the Mars Rover. You will feel how it effects the controls. Explore the area with the rover and complete objectives by traveling to different places. Pick up the objectives so the Mars community can grow and learn about the environment. Get behind the controls and explore the planet!
Participants: 
Jason van Eunen | 
Claudia Westerveld | 
Svetlana Zigalkina | 
Kevin Vogelzang
 | Bouke Regnerus
 | Shanna de Lang

Evolution mirror

Earth is a spaceship, floating through the universe, and we – the people – are its crew. We are designed specifically to live on Earth but there are other spaceships in the galaxy. Spaceships, like Mars, we as humans could conquer to settle there. Over time our body would adapt to planet Mars. We humans would evolve as a new species that will be the crew of our new spaceship. Step in front of the mirror and look at yourself as mars-man.
Participants: Margot Rutgers | Tijmen van Willigen | Carmen Burghardt | Denise Graafsma | Ruben Smit | Tamara Notenboom

IlluminaTable

Welcome to the IlluminaTable: a whole new experience!
The IlluminaTable stands for collaboration, making music together and having fun. On the IlluminaTable you can draw lines with special IR-pens or with your phone’s flashlight. These lines will be converted into music, according to where you’ve drawn on the IlluminaTable. On our website you can listen back to the music you’ve created with the IlluminaTable. You can find your own song by entering the number you received when you created your music with the IlluminaTable. You can also download the music you’ve created.
Participants: 
Thijs Dortmann
 | Peter Verzijl
 | Sarah Spijkers
 | Daniel van Pel | 
Saskia Hidding
 | Julia Roozen

Group ..—

Travelling through space, everyone likes it. How awesome would it be if you could travel through space and take with you whatever you want?! Well… with this installation you can! As a participant you can design and draw your very own space module. Once you’re done, the installation adds your module to the total spaceship where also other modules are connected. 

You can design almost anything you want, but…keep the spaceship in balance. Keep the energy and sustenance levels up and you’re good to go! Enjoy!
Participants:
 Tom Onderwater
 | Sven Santema
 | Abel Gerritse | 
Joep Schyns | 
Kasper de Kruiff
 | Sander Bos
 

STEVE CROMSIGT

Locatie: Oude Markt

WALK ABOUT THE CEILING

Je hebt een sluier van de realiteit nodig om te kunnen weten wanneer de vervreemding ervan toetreed.
Steve’s werk bevindt zich op het spanningsveld tussen beeldende kunst en theater. De waarde van het visuele beeld tegenover het vluchtige karakter van een gebeurtenis. WALK ABOUT THE CEILING is een sculpturale performance, rituele handelingen die door de performers worden uitgevoerd vormen de basis van het werk. De beleving van de toeschouwer maakt het werk compleet; een poging tot begrijpen begint bij het ondergaan ervan.
You need a veil of reality to know when the distortion hits.
Steve’s work happens on the crossing between fine art and theatre. The value of the visual image juxtaposed to the character of a happening. WALK ABOUT THE CEILING is a sculptural performance, ritual actions are the foundation of the work. The audiences’ experience completes the work as a whole; understanding this performance can only take place when being subjected to it.

www.stevecromsigt.com